Ein großformatiges Bild des Nazi-Künstlers Adolf Ziegler gehöre abgehängt, kritisiert der Maler Georg Baselitz, dessen Bilder ebenfalls in der Münchner Pinakothek ausgestellt werden. Es könne nicht in unmittelbarer Nähe von Künstlern, die von den Nazis verfolgt wurden, wie etwa Otto Freundlich, hängen.

Das Gemälde zeigt blonde, nackte Frauen als Nazi-Schönheitsideal. In der Tat präsentiere das Bild rassistische und nationalsozialistische Körpernormen, sagt Oliver Kase. Er ist Kurator und Sammlungsdirektor der Pinakothek der Moderne.

Das Prinzip der Ausstellung sei, Kunstwerke aus unterschiedlichen Epochen mit verschiedenen Themen dialogisch gegenüberzustellen. Das Ziegler-Werk sei Teil eines Saales, der sich mit der Frage von Norm und Kritik in der Gesellschaft beschäftige.

Es gehe nicht darum, NS-Kunst zu etablieren oder auf einen Sockel zu heben. Das Bild verdeutliche, dass sich Künstler nicht immer nur „mit den hehren Idealen der Freiheit und Toleranz beschäftigt haben", sondern sich auch in den Dienst von terroristischen, nazistischen Systemen gestellt hätten.

In der Ausstellung werde gerade dieses Bild umfangreich kommentiert. Ein Link führe zu ausführlichen Texten, auch Podiumsdiskussionen und Vorträge zum Thema könne man sich anhören.

Wichtig sei, diese Bilder nicht „zu dämonisieren, als Unkunst zu bezeichnen oder die ganze Diskussion den historischen Museen überlassen“, sagt Kase.

Auch Christian Fuhrmeister, Experte für geraubte Kunst, findet es wichtig, NS-Kunst zu zeigen. Die Kunstgeschichte als Disziplin habe in den vergangenen 200 Jahren vor allem auf ästhetische, und nicht auf ideologische, Aspekte geachtet, betont er. Sie sei meist darauf beschränkt gewesen, Kunstwerke in ihren Formen zu beschreiben – selten sei dies in einer kritischen Absicht geschehen.

"Das ist für mich der Hebel, mit dem wir die Phase des Versteckens, des Tabuisierens und Ausgrenzens beenden", sagt Fuhrmeister. Es gebe keinen Grund wie noch im vergangenen Jahrhundert zu sagen: "Wir dürfen das nicht sehen, das ist gefährlich." Das sei Unsinn. Es sei notwendig, NS-Kunst kritisch zu präsentieren, man könne "nicht so tun, als hätte es das nicht gegeben".

Gerade im Interesse der Generation der “Nachgeborenen“, die die Zeit des Nationalsozialismus nicht erlebt hätten, müsse man sich sachlich und rational mit den Originalen der NS-Kunst auseinandersetzen, sagt auch Kase. Dafür gebe es keinen besseren Ort als ein Kunstmuseum.

Baselitz‘ Kritik ermögliche es nun, die Diskussion um Nazi-Kunst neu zu führen und nochmals zu öffnen, so Kase. Zugleich betont er: „Als öffentliches Museum werden wir uns in der Präsentation der Kunstwerke und den Kontext, in den wir diese stellen, nicht abhängig machen von künstlerischen Positionen.“