Johnny Reinhard ist Fagottist, Komponist und Musikforscher und hat sich sein Leben lang dem Thema der Mikro-Töne gewidmet. 3000 Stimmungssysteme soll es auf der Welt geben - die meisten davon sind uns unbekannt. Auch Reinhard hat ein eigenes entwickelt.
Wer durch Leipzigs Innenstadt spaziert, wird auf silberfarbene, geschwungene Bänder stoßen, die im Pflaster eingelassen sind. Das ist der Wegweiser der „Leipziger Notenspur“. Mit passender App erkundet man so die reiche Musikgeschichte der Stadt.
Vor etwas mehr als 200 Jahren revolutionierte eine mechanische Erfindung die Musikwelt: das Ventil.
Wie hat sich bei der Interpretation von Opernrollen die Gewichtung zwischen Darstellung und Stimme verändert? Was erwarten Sängerinnen, Regisseure und Publikum?
Die unvollendeten Memoiren von Vicky Baum, die in bearbeiteter Fassung erst nach ihrem Tod 1962 erschienen, sind ein einzigartiges Dokument.
Humor und Tragik prägen das Schaffen Mieczysław Weinbergs, dessen Spannweite vom Requiem bis zur Zirkusmusik reicht.
Ein Austauschprojekt zwischen dem Ensemble unitedberlin und der jungen Szene zeitgenössischer Musik in Teheran.
Im 19. Jahrhundert steigt die Zahl von Notenbüchern für Kinder stark an. An die 800 verschiedene Alben drängen auf den Musikalienmarkt. Das musikalisch gebildete Kind wird zum Statussymbol einer wohlhabenden Bevölkerungsschicht.
Viel zu lang stand Leopold Mozart im Schatten seines genialen Sohnes. Seinen 300. Geburtstag haben Institutionen, Musikwissenschaftler und Interpreten zum Anlass genommen, nun auch seine Persönlichkeit umfassend zu würdigen.
Anlässlich des 30. Jahrestages des Mauerfalls ruft unser Autor Wolfgang Rathert in einer 4-teiligen Reihe im „Musikfeuilleton“ Pianisten ins Gedächtnis, die das Klavierspiel der DDR geprägt haben und internationale Ausstrahlung besaßen.
Anlässlich des 30. Jahrestages des Mauerfalls erinnern wir in vier Sendungen an acht Pianisten, die das Klavierspiel in der DDR auf ganz unterschiedliche Weise geprägt haben. Folge 3 widmet sich Manfred Reinelt und Elfrun Gabriel.
In der DDR kannte sie jeder, der sich für Musik interessierte: die Namen von Siegfried Stöckigt und Dieter Zechlin. Heute sind sie weitgehend vergessen, zu eng hatten sie ihr persönliches Schicksal mit dem der DDR verbunden.
Das 30-jährige Jubiläum des Mauerfalls nehmen wir zum Anlass, an namhafte Pianisten der DDR zu erinnern. Neben den künstlerischen Verdiensten der Musiker soll auch der jeweilige Lebensweg mit all seinen Brüchen thematisiert werden.
Im Ghetto Theresienstadt schuf Viktor Ullmann 1943/44 seine Oper „Der Kaiser von Atlantis“, die erst 1975 uraufgeführt wurde. Obwohl das Werk seitdem oft gespielt wurde, sind immer noch viele Fragen zur Gestalt und Deutung der Oper offen.
In einem Pariser Salon begegnen sich die beiden zum ersten Mal: der 19-jährige Reynaldo Hahn und der drei Jahre ältere Marcel Proust. Ihre Liebesbeziehung endet nach zwei Jahren, doch ihre Freundschaft hält bis zu Prousts Tod im Jahr 1922.
Er verdankt Bach viel und Bach verdankt ihm viel. Als Ton Koopman begann, die Gesamtheit der Kantaten von Johann Sebastian Bach einzuspielen, hielten viele das für ein verrücktes Projekt. In wenigen Tagen feiert Koopman seinen 75. Geburtstag.
Es begann 1934 als ein zweifelhaftes Unternehmen: Ein Opernhaus, mitten in der Provinz? Zum Opernfestival kam bald ein Tournee- und ein ausgedehntes Ausbildungsprogramm hinzu. Ein Einblick in den musikalischen Kosmos von Glyndebourne.
Sie war die wohl bedeutendste Pianistin ihrer Zeit und eine exzellente Komponistin. Hin- und hergerissen zwischen gesellschaftlichen Zwängen und ihrer Karriere führte Clara Schumann ein aufreibendes Leben.
Im Jahre des 200. Geburtstags von Clara Schumann rückt auch ihr Vater und Lehrer Friedrich Wieck in den Focus. Die neue Ausgabe seiner Schriften zeigt ihn als international wirkenden Musikkritiker und reformerischen Klavierpädagogen.
Die Malerin Mary Bauermeister begann 1960 in ihrem Kölner Atelier, intermediale Konzerte zu veranstalten. Es war der Anfang einer künstlerischen Bewegung, die man später Fluxus nennen sollte.
Was der Tonfilm spätestens ab den 1930er-Jahren verdrängte, lebt heute in manchen Lichtspielhäusern wieder auf. Zum Beispiel im Berliner Kino "Babylon": Dort werden Stummfilme live von einem Orchester begleitet.
Das Internationale Kammermusikfestival im finnischen Kuhmo hat klein angefangen: Mit 800 Besuchern und Musikern, die mit ihren Instrumenten kilometerweit durch Moor und Wald liefen. Inzwischen gehört das Kammermusikfestival zu den größten Europas.
Anna Mahler, Tochter von Gustav und Alma Mahler, stand zeitlebens im Schatten ihrer berühmten Eltern. In ihrem eigenen Metier, der Bildhauerei, gelang es ihr dennoch, sich zu behaupten.
Ihre Zeitgenossen rühmten sie vor allem als virtuose Sopranistin. Die venezianische Musikerin Barbara Strozzi gehört zu den wenigen Komponistinnen des 17. Jahrhunderts, deren Werke und Lebensumstände überliefert sind.
Vier Bände mit Memoiren hat Lorenzo Da Ponte veröffentlicht. Dennoch ist kaum bekannt, dass der Librettist von drei Mozart-Opern auch in den USA wirkte. Sein Erbe wirkt bis heute nach.
