Streichinstrumente aus dem 17. Jahrhundert sind gefragt. Man denkt dabei an die Instrumente von Amati, Stradivari und Guarneri. Für Barockgeigerinnen ist allerdings ein anderer Name viel interessanter: Jakob Stainer aus Tirol.
Einst war in Westafrika das Spiel der Kora nur wenigen Männern aus bestimmten Familien vorbehalten, den Familien der Griots, die damit ihre epischen Balladen begleiteten. Heute spiegelt sich in den Liedern, die zur Kora gespielt werden, die gesellschaftliche Gegenwart.
Dan Zelinsky in San Francisco besitzt eine außergewöhnliche Sammlung historischer Musikautomaten und mechanischer Spielmaschinen. Sie alle funktionieren noch und dürfen benutzt werden.
Im traditionellen westlichen Tonsystem besteht eine Oktave aus 12 Halbtönen. Vor ca. 100 Jahren überlegten Musiktheoretiker und Komponisten, ob und wie auch die dazwischen liegenden Mikrotöne als kompositorisches Material geeignet wären.
Der kleine Ort Bubenreuth nördlich von Nürnberg ist ein Instrumentenbauer-Nest mit besonderer Geschichte: Nach dem Zweiten Weltkrieg fanden hier viele Geigen- und Gitarrenbauer aus dem Sudetenland eine neue Heimat.
Heute ist es kaum vorstellbar, doch Beethovens Instrumentalwerke wurden bei Uraufführungen oft verrissen. Schwer fasslich, zu dissonant erschienen sie den zeitgenössischen Kritikern und Verlegern. Auch Folgegenerationen fragten: Muss man Beethoven lieben?
"Anspielen, Hören, Entdecken", unter diesem Motto stand im November 2019 in Berlin ein Treffen europäischer Streichinstrumentenbauer. Es wurden neue Meisterinstrumente und -bögen ausgestellt und von Berliner Musikern in Klangproben und Konzerten präsentiert.
Der Friedhof des Neujungfrauen-Klosters in Moskau ist kein gewöhnlicher Kirchhof. Denn hier liegen prominente Größen der russisch-sowjetischen Musik-Szene. Skrjabin, Prokofjew, Rostropowitsch und viele andere sind hier begraben.
Der amerikanische Komponist Morton Feldman stellte sich radikal gegen das System-Denken in der Kunst. In seinen Schriften bezieht er sich dabei unter anderem auf den Philosophen Sören Kierkegaard.
Alle fahren nach Weimar, um Goethes Theater zu suchen. Doch das ist längst nicht mehr existent. Es gibt aber eine Art Kopie des Originals, in Bad Lauchstädt. Hier probte Goethe und kurte seine Frau. Viel Originales aus dieser Zeit ist dort noch erhalten.
Johnny Reinhard ist Fagottist, Komponist und Musikforscher und hat sich sein Leben lang dem Thema der Mikro-Töne gewidmet. 3000 Stimmungssysteme soll es auf der Welt geben - die meisten davon sind uns unbekannt. Auch Reinhard hat ein eigenes entwickelt.
Wer durch Leipzigs Innenstadt spaziert, wird auf silberfarbene, geschwungene Bänder stoßen, die im Pflaster eingelassen sind. Das ist der Wegweiser der „Leipziger Notenspur“. Mit passender App erkundet man so die reiche Musikgeschichte der Stadt.
Vor etwas mehr als 200 Jahren revolutionierte eine mechanische Erfindung die Musikwelt: das Ventil.
Wie hat sich bei der Interpretation von Opernrollen die Gewichtung zwischen Darstellung und Stimme verändert? Was erwarten Sängerinnen, Regisseure und Publikum?
Die unvollendeten Memoiren von Vicky Baum, die in bearbeiteter Fassung erst nach ihrem Tod 1962 erschienen, sind ein einzigartiges Dokument.
Humor und Tragik prägen das Schaffen Mieczysław Weinbergs, dessen Spannweite vom Requiem bis zur Zirkusmusik reicht.
Ein Austauschprojekt zwischen dem Ensemble unitedberlin und der jungen Szene zeitgenössischer Musik in Teheran.
Im 19. Jahrhundert steigt die Zahl von Notenbüchern für Kinder stark an. An die 800 verschiedene Alben drängen auf den Musikalienmarkt. Das musikalisch gebildete Kind wird zum Statussymbol einer wohlhabenden Bevölkerungsschicht.
Viel zu lang stand Leopold Mozart im Schatten seines genialen Sohnes. Seinen 300. Geburtstag haben Institutionen, Musikwissenschaftler und Interpreten zum Anlass genommen, nun auch seine Persönlichkeit umfassend zu würdigen.
Anlässlich des 30. Jahrestages des Mauerfalls ruft unser Autor Wolfgang Rathert in einer 4-teiligen Reihe im „Musikfeuilleton“ Pianisten ins Gedächtnis, die das Klavierspiel der DDR geprägt haben und internationale Ausstrahlung besaßen.
Anlässlich des 30. Jahrestages des Mauerfalls erinnern wir in vier Sendungen an acht Pianisten, die das Klavierspiel in der DDR auf ganz unterschiedliche Weise geprägt haben. Folge 3 widmet sich Manfred Reinelt und Elfrun Gabriel.
In der DDR kannte sie jeder, der sich für Musik interessierte: die Namen von Siegfried Stöckigt und Dieter Zechlin. Heute sind sie weitgehend vergessen, zu eng hatten sie ihr persönliches Schicksal mit dem der DDR verbunden.
Das 30-jährige Jubiläum des Mauerfalls nehmen wir zum Anlass, an namhafte Pianisten der DDR zu erinnern. Neben den künstlerischen Verdiensten der Musiker soll auch der jeweilige Lebensweg mit all seinen Brüchen thematisiert werden.
Im Ghetto Theresienstadt schuf Viktor Ullmann 1943/44 seine Oper „Der Kaiser von Atlantis“, die erst 1975 uraufgeführt wurde. Obwohl das Werk seitdem oft gespielt wurde, sind immer noch viele Fragen zur Gestalt und Deutung der Oper offen.
In einem Pariser Salon begegnen sich die beiden zum ersten Mal: der 19-jährige Reynaldo Hahn und der drei Jahre ältere Marcel Proust. Ihre Liebesbeziehung endet nach zwei Jahren, doch ihre Freundschaft hält bis zu Prousts Tod im Jahr 1922.
