Eine Geisterbetrachtung

Es ist eine sehr starke, verstörende Szene, mit der das Hörspiel beginnt.

Mit dieser allerersten Szene lernen wir die Figur Anna kennen: Benzinüberschüttet und mit einem Feuerzeug in der Hand steht sie vor ihrem Elternhaus – eine Geste voller Gewalt, Kraft und gleichzeitig Lähmung, letztendlich eine Verkleidung für ihren inständigen Wunsch, einfach nur… zu kommunizieren. Einfach gehört zu werden.

Annas Mutter findet sie rechtzeitig, um sie vor dem Suizid zu bewahren. Und doch wird Annas Hilfeschrei in eisigem Schweigen erstickt. Die einzigen Worte, die nach dem Suizidversuch gesprochen werden, kommen von der Mutter, als sie den Arzt anruft, um von ihm weitere Medikamente für ihre Tochter zu erbitten. Die Gewalt, die im familiären Abendessen verborgen liegt, lastet so schwer, dass Anna einer anderen, einer zusätzlichen Realitätsebene bedarf, um die Situation zu ertragen.

Unter der Schneedecke, die nur Anna sieht, wird es dumpf. Annas Entschlossenheit erlischt, Selbstzweifel nehmen wieder von ihr Besitz. Stimmt also wirklich etwas nicht mit ihr? Mit ihrer Realität?

Die Geschichte von Anna hat ihren Ursprung in einer wahren Biografie – derjenigen der Mutter von Kirsten Becken. Als Tochter hat es sich Kirsten Becken zum Ziel gemacht, radikal offen mit der eigenen Familiengeschichte umzugehen. Bereits 2017 hatte die Fotografin das Kunstbuch "Seeing her Ghosts" herausgegeben – ein Buch mit Fotografien, Texten und Malereien, die alle zum Ziel haben, den Begriff Psychose zu greifen und die Auswirkungen von Traumata zu beleuchten. Kirsten Becken wollte vor allem eines: verstehen, was ihre Mutter so schwer belastet.

Vier Jahre nach dem Kunstbuch möchte Kirsten Becken die Geschichte um ihre Mutter weitererzählen. Fiktionalisiert als Hörspiel. Und – da ihr eigenes künstlerisches Medium das Visuelle ist – zusätzlich als Kunstfilm mit Tableaus, die an schmuckvoll inszenierte Fotografien erinnern und für den ihr Vater – ebenfalls Künstler – Masken gestaltet hat. Für ihr Filmdebüt hat Kirsten Becken sehr konkrete Bilder im Kopf: Sandra Hüller soll die Figur ihrer Mutter darstellen – im Film wie im Hörspiel. Und Rabea Edel soll diejenige sein, die das Hörspiel schreibt, die Worte und Bilder für die Geschichte ihrer Mutter findet. Es folgen intensive Gespräche, in denen Kirsten Becken der Autorin Einblicke in sehr persönliche Erinnerungen gibt.

Es ist ein Hörspiel, in dem nur weibliche Stimmen zu hören sind. Und es ist ein Stück, in dem ein Geheimnis mitschwingt. Schnell wird klar, dass es etwas gibt, was Anna sehr bedrängt. Das sind Zustände der Angst und der Verzweiflung, das sind Stimmen und Geräusche, die nur Anna hört, oder auch ganz konkret Tiere, die nur Anna sieht – und die ganz selbstverständlich zu ihrer Realität gehören. Eine Realität, die selbst von ihrer Mutter konstant in Frage gestellt und am besten weg medikamentiert wird.

Haldol, ein Neuroleptikum, das vor allem bei Psychosen zur Anwendung kommt.

Aber die Tiere, die Geister, die Albträume – sie sind da und wollen einfach nicht aufhören, immer und immer wieder auf eine Bedrohung hinzuweisen.

Gemeinsam mit den Musikern Sandro Tajouri und Moritz Bossmann ist Hörspielregisseurin Judith Lorentz auf die Suche nach Klängen gegangen, die die sprachlichen Bilder auf eine zusätzliche sinnliche Ebene heben – mit teilweise verstörender Wirkung.

Man nimmt das Knacken als Knacken wahr, aber gleichzeitig ist das Geräusch verzerrt, unheimlich, nicht greifbar – genau wie Annas Geister, die mit einer Dringlichkeit auf etwas hinzuweisen scheinen und Anna dabei immer wieder völlig aus der Bahn werfen.

Letztendlich – in diese Rahmenhandlung sind die Erinnerungsfragmente der Figur Anna eingewoben – ist es Annas erwachsene Tochter Lisa, die ihr zuhört, die nicht locker lässt und die Mutter beharrlich dazu bringt, immer wieder neu anzusetzen, Worte zu finden für das, was sie erlebt und letztendlich traumatisiert hat.

Wir dürfen der Schauspielerin Sandra Hüller dabei zuhören, wie sie – kondensiert in einem Hörspiel – alle Tonlagen und Ausdrucksformen bedient, die ein so intensives Leben wie das der Figur Anna parat hält. Schonungslos und gleichzeitig zärtlich führt sie uns Schritt für Schritt, Erinnerung für Erinnerung, näher an das Familiengeheimnis heran, das Ursache für Annas Ängste und Zustände ist.

Der Weg dahin ist teilweise berückend – die Momente etwa, wenn Anna aus ihrem beklemmenden Elternhaus auszieht, ein neues Zuhause findet, die Innigkeit einer Schwangerschaft erlebt und eine Mutter-Tochter-Beziehung aufbaut, die sie selber auf diese Art mit ihrer Mutter nie erleben durfte. Und es bedarf einer gewissen Abnabelung von der Familie, einer akuten Psychose, diversen Visionen und therapeutischen Ansätzen in der Klinik, bis es Anna gelingt, ihr Kindheitstrauma wirklich als ganz konkretes Bild zu fassen:

Das Wort Missbrauch kommt zwar nicht vor. Doch der Begriff wird umkreist, immer enger und enger, bis die Hörerin ein ziemlich deutliches Bild vor Augen hat und versteht, worin das Familiengeheimnis besteht. Und welche Tragweite es hat, dass Annas Mutter den Schmerz ihrer Tochter bis zum Schluss verleugnet. Nicht wahr haben will. Dass sie bis zum Ende des Hörspiels nicht rüttelt an dem fadenscheinigen Wahrheitsnetz, das sie mit allen acht Armen unter Kontrolle zu halten versucht.

Aber eines ist am Ende des Hörspiels passiert: Anna glaubt sich selbst. Es ist ihr gelungen, ihr Trauma zu fassen. Sie hat es geschafft, ihren Geistern ins Gesicht zu sehen. Vielleicht sind sie immer noch da, ja… aber dennoch: Sie haben ihre Unheimlichkeit verloren.

Eine Geisterbetrachtung. Ein Hintergrundbeitrag von Sarah Murrenhoff zum Hörspiel "Ihre Geister sehen".

Zum Hörspiel und zum Kunstfilm:
Ihre Geister sehen. Hörspiel über Trauma
(Deutschlandfunk Kultur, Hörspiel, 09.05.2021, 18.30 Uhr)