Um das Utopische zu denken, bedarf es einer demütigen Aufmerksamkeit. Statt das eigene Ausdrucksbedürfnis zum Maßstab künstlerischer Arbeit zu erheben, geht es darum, sich zur Gegenwart zu verhalten, um der Zukunft einen Sinn zu geben.
Spielerisch bewegt sich die Band MASAA zwischen Orient und Okzident, zwischen Vertrautem und Fremden. Ihr musikalisches Mosaik fängt die Vielfalt des Lebens ein.
Matvey Demin kommt aus Sibirien, wurde 2019 Preisträger des Tschaikowsky-Wettbewerbes und startet gerade in Europa durch: Gerade ist er Soloflötist des Tonhalle-Orchesters Zürich. Auf seinem CD-Debüt brilliert er mit französischem Repertoire.
Bei einem Nena-Konzert bei* Berlin kam es zum Eklat: Die Sängerin ermutigte** Fans, Hygieneregeln zu ignorieren. "Tragisch" findet der Journalist Christian Schiffer, dass Nena ihre Beliebtheit nicht besser nutzt – etwa, um für Coronaimpfungen zu werben.
Die Musik von Jean Sibelius und Edvard Grieg erklingt auf einer andalusischen Burg. Der junge Dirigent Klaus Mäkelä war "conductor in residence" beim Granada-Festival und leitete das "Mahler Chamber Orchestra" im Palast von Karl V. auf der Alhambra.
Vor zehn Jahren starb die Sängerin Amy Winehouse an einer Überdosis. Ihr Kampf mit der Sucht wurde jahrelang von der Presse begleitet und als Spektakel inszeniert. Könnte das heute wieder passieren?
Ein Konzert mit Sakralwerken von František Ignác Antonín Tůma und Jan Dismas. Letzterer gilt auch als der "katholische Bach", denn seine Musik ist voll mahnender Strenge. Dazu: lyrisch Einschmeichelndes und waghalsige Gesangspartien.
Wenn der Dirigent Riccardo Muti dieser Tage 80 Jahre alt wird, blickt er auf eine Karriere voller glücklicher Zufälle und kompromissloser Momente zurück. Aber er sorgt sich in der Pandemie um das Opernerbe angesichts der geschlossenen Theater.
Es ist noch immer nicht selbstverständlich: ein Musikprogramm mit Werken allein von Komponistinnen. Beim Rolandseck Festival aber sind sie zu hören, die Werke von Clara Schumann, Louise Farrenc oder Galina Ustwolskaja - gespielt von hervorragenden Interpretinnen.
Vor 50 Jahren kam "Shaft" in die Kinos. Ein Film, der bis heute die schwarze Kultur der Vereinigten Staaten prägt. Doch noch erfolgreicher als der Film war der Titelsong, für den der Komponist Isaac Hayes einen Oscar gewann.
Im Jahr 1704 wird der junge Georg Philipp Telemann Musikdirektor der Leipziger Neuen Kirche und etabliert dort sein Collegium Musicum. Der Thomaskantor verzweifelt: Seine besten Musiker wechseln zu den Neuen, die offenbar mehr Spaß haben.
Die deutsche Veranstaltungsbranche war immer nur lose vernetzt. Um die Pandemie zu überleben, hat sie sich zum erstmals zusammengeschlossen und so gemerkt, dass sie der sechstgrößte Wirtschaftszweig der Republik ist.
Die Orgel wird in diesem Konzert von Flöte und Trompete flankiert. Das Programm verläuft quer durch die Jahrhunderte: barock bis modern, wobei die Instrumente unterschiedlich harmonieren, sich gegenseitig herausfordern oder solistisch gegenüberstehen.
Fünf Orchesterstücke mit dem selben Titel, aber ganz unterschiedlichem Inhalt: Rhapsodien von Stojanov, Debussy, Liszt, Enescu und Wladigerow. Gespielt wird dieses besondere Musikprogramm vom Bulgarischen Radio-Sinfonieorchester unter Mark Kadin.
In Europa findet man selten People of Color in Chören, in den USA starten sie vor allem aus Gospelchören heraus ihre Karrieren. Steine im Weg sind dabei oft Stigmatisierung und Diskriminierung.
Dem Komponisten Camille Saint-Saëns widmet das Orchestre National de France ein Konzert in Montpellier. Cristian Măcelaru dirigiert die selten zu hörende Sinfonie "Urbs Roma" - Bertrand Chamayou spielt zwei Werke des Zeitgenossen César Franck.Mehr
Die Ukrainerin Eva Rabchevska hat den Internationalen Violinwettbewerb Stuttgart gewonnen. Er wurde zum ersten Mal veranstaltet und lockte junge Musiker aus aller Welt an. Neben hoch dotierten Preisen gab es eine Guadagnini-Geige als Leihgabe. Mehr
Das Zürcher Kammerorchester und sein Direktor Daniel Hope spielten bei den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern in der Konzertkirche Neubrandenburg. Christoph Eschenbach dirigierte Haydns Sinfonie "La Passione", Hope war Solist in Mozarts G-Dur-Konzert. Mehr
Frische neue Sounds und besondere Wiederentdeckungen prägen auch unser August-Programm im Jazz. Im Focus u.a.: Die Pianistin und Komponistin Clara Haberkamp und die Saxofonistin und Orchesterleiterin Fabia Mantwill.Mehr
