Als Mozart im April 1789 in Leipzig weilte, wurde ihm die Motette "Singet dem Herrn" dargeboten. Danach soll er enthusiastisch ausgerufen haben: "Das ist doch einmal etwas, woraus sich was lernen läßt!" Damit prägte er die weitere Rezeption.
Kaspar Förster, 1616 in Danzig geboren, war ein Erfolgsmensch: Mit 16 Jahren kam er seiner schönen Stimme wegen an den Warschauer Königshof, wo ihn der Kapellmeister Marco Scacchi unterrichtete. Sein Talent zeigte sich auch in seinen Kompositionen.
Anfang 1749 trafen sich in Venedig zwei Legenden zu einer Arbeitsbesprechung – der erfolgreiche Opernkomponist Baldassare Galuppi und der beliebte Komödiendichter Carlo Goldoni. Gemeinsam stellen sie die komische Oper neu auf - mit durchschlagendem Erfolg.
Girolamo Frescobaldi galt als bester Organist um 1600. Europäische Musiker pilgerten zu ihm, da er mit bis dahin unbekannten Affekten arbeitete. Seine Werke fügen sich als musikalische Begleitung der neuen Bauten in Rom ein - ein barockes Gesamtkonzept.
Claudio Monteverdi startete im 16. Jahrhundert seine musikalische Karriere mit traditionellen Madrigalen. Aber schließlich brach er mit den Regeln, was Kritiker auf den Plan rief - und jede Menge Fans, auch Jahrhunderte später.
Leipzig um 1730: Bach ist ein Musikstar. Er bespielt die beiden Hauptkirchen der Stadt mit frommen Kantaten. Nach dem Kirchendienst wechselt er ins Kaffeehaus, zu den Bühnen, auf denen er mit seinem Ensemble Collegium Musicum die Stadt amüsiert.
Walther von der Vogelweide gilt heute als der bedeutendste deutschsprachige Dichter des Mittelalters. Berühmt seine Minnelieder, in der die Spielformen der Liebe auskostet. Wechselte er aber das Fach Richtung Politik, konnte er sehr unbequem dichten.
Faustina Bordoni war eine der größten Sängerinnen ihrer Zeit. In London komponierte Händel Rollen auf ihre geläufige Stimme. Als Ehegattin des Starkomponisten Hasse sang sie weiter. Gemeinsam glänzten sie auf italienischen Bühnen und am Dresdner Hof.
Im Oktober 1820 ließ Fürst Esterházy den Leichnam Joseph Haydns exhumieren, um die vom Komponisten gewünschte Beisetzung in Eisenstadt zu vollziehen. Doch Haydns Kopf fehlte. Wie der verschwand und erst viel später wieder auftauchte, ist ein echter Krimi.
Das Leben Carlo Gesualdos kreiste in tragischer Weise um Liebe und Leidenschaft, Gewalt, Schmerz und Tod. Er ist wohl der einzige Komponist, der seine Berühmtheit nicht zuletzt auch dem Mord an seiner Ehefrau und deren Liebhaber 1590 zu verdanken hat.
Der Grund, warum der Kaufmann Großman insgesamt 16 Komponisten mit der Vertonung des 116. Psalms, dem Dank für Errettung, beauftragte, liegt im Dunkel der Geschichte. Seine Sammlung ließ er opulent drucken - darunter auch die Vertonung von Heinrich Schütz.
Johann Kuhnau war Thomaskantor, bevor Johann Sebastian Bach das Amt in seiner Nachfolge antrat. Die Fußstapfen waren groß: er galt als hervorragender Komponist und blitzgescheiter Universalgelehrter. Seine Werke stellt die Opella Musica vor.
Georg Philipp Telemann war musikalischer Autodidakt. Sein Erfolg strahlte über ganz Europa. Heute stellen wir zwei seiner barocken Kantaten mit dem Bariton Klaus Mertens und dem Ensemble L’Arpa festante vor.
Johann Rosenmüller war einer der wichtigsten Komponisten seiner Zeit, im 17. Jahrhundert: Lobgedichte und Preisungen wurden auf ihn erdacht. Seine eingängig-geschmeidigen Melodien lösten große Bewunderung aus. Wir stellen einige seiner Kirchenwerke vor.
Wer große Opern schreiben will, muss übersichtlich anfangen. Gaetano Donizetti hat in seinen frühen Jahren sechs Streichquartette komponiert, die schon den großen Melodiker zeigen, der mit raffinierten musikalischen Überraschungen experimentiert.
Ein kleiner Punkt, von einem Halbrund umgeben - das ist das musikalische Zeichen für die Fermate. Leopold Mozart beschrieb sie als einen Ort, an dem die Zeit außer Kraft gesetzt ist. Auch Dichter haben sich mit dem "Corona"-Zeichen philosophisch beschäftigt.
Als die Thomasschule nur wenige Musiktalente zu bieten hatte, kam Bachs Kompositionsstrom ins Stocken. Seine Werke brauchten gute Stimmen und keine braven Lateinpauker. Dann kam endlich ein neuer Rektor an die Thomasschule - für Bach die Rettung.
Als 18-Jähriger verließ Georg Friedrich Händel seine Heimatstadt Halle und wechselte nach Hamburg, wo er als Musiker am Opernhaus anheuerte. Zusammen mit Kollegen brachte er das Hamburger Opernhaus nach vorn - es wurde zum Gesangs-Hotspot seiner Zeit.
Als brillanter Fechter verblüffte er genauso wie als virtuoser Geiger und Komponist von Sinfonien, Konzerten und Opern: Joseph Boulogne Chevalier de Saint-Georges war ein erfolgreicher Musiker - und Kämpfer für die Französische Revolution.
Im Schatten Mozarts hatten es seine Werke lange schwer - in letzter Zeit rückt er wieder ins Bewusstsein: Tommaso Traetta. Als Opernreformer und Musikdramatiker war er nicht weniger bedeutend als Gluck. Seine wichtigste Oper: "Antigona" mit starken Frauen.
Antonio Salieri gilt als einer der innovativsten Komponisten seiner Zeit. Tatsächlich waren dessen französische Opern Sensationsstücke und Tagesgespräch im Paris der 1780er-Jahre.
Außerhalb von Darmstadt ist Christoph Graupner vor allem als verhinderter Thomaskantor bekannt. Seine Absage 1723 machte die Leipziger Berufung von Johann Sebastian Bach überhaupt erst möglich. Graupner blieb in Darmstadt, weil er mehr Geld bekam.
Um 1500 war St. Joachimsthal im Erzbegirge ein Ort voller Silberminen. Der Reichtum der Stadt zeigte sich auch in der Musik, in seiner mehrstimmigen, prächtigen Kirchenchormusik - auch Figuralmusik genannt. Diese prägte die Umgebung weit und breit.
Die Einsicht, dass der Sprössling Wolfgang Amadé wohl mit Genie begnadet sei, änderte das Leben des 1719 in Augsburg als Sohn eines Buchbinders geborenen Salzburger Hofmusikers Leopold Mozart drastisch. Ein Porträt einer vielschichtigen Person.
Schwedenkönig Gustav Adolph zog erobernd durch Europa und erbeutete in Bibliotheken unzählige Schätze. Darunter die musikalische Sammlung des Braunsberger Jesuitenkollegs. Daraus tauchten nun einige Bände in der Universitätsbibliothek Uppsala wieder auf.
